记者顾春 王珏 中共二十届中央委员会第四次全体会议提出“激发全国文化创新创造活力，发展建设社会主义文化”。近年来，按照深化文化体制机制改革的部署，不少文艺部队增强了责任感和使命感，发挥了主动性、创造性，从困难中站起来，在贫困中脱贫，完善了部队建设机制和发展，提高了发展动力和活力，重新焕发了活力。为积极发展文化文化，加快文化产业发展，从本期开始，我们将发布系列报道，重点报道各领域深化文化体制机制改革的实例，反映他们如何抢占先机。顺应时代潮流，激发创新创造，突破改革。 ——编辑9月8日，国家大剧院响起阵阵掌声。浙江台州乱弹剧团演出的三部歌剧选段在这里上演。跌宕起伏的剧情和激烈的表演受到了观众的热烈欢迎。 “这是我第一次看台州乱弹，没想到表演这么好看、这么精彩！”演出结束后，戏迷张巧巧按捺不住激动的心情。台州乱弹是浙江省台州极具地方特色的传统戏曲，已有近400年的历史。 2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。台州乱弹蛰伏了近30年，直到2005年重生。如今，浙江台州乱弹剧团已在国家大剧院演出五届。10 年内 e 次。目前，剧团已转租大剧目17部、选段30余部，年均演出350余场，观众总数超过300万人次。这个地方小剧团是如何从濒临消亡到演出精彩的呢？ “台州乱弹是浙江“四乱弹”中唯一保留“乱弹”名称的戏曲，也是台州唯一的地方戏曲。”谈起台州乱弹，浙江台州乱弹艺术团团长尚文波既自豪又感慨，“这一古老的艺术瑰宝曾一度濒临灭绝。”那是20世纪80年代中期，演出市场不景气，老乱弹剧团停止演出，演员们纷纷离开。 “当时我也离开了部队，迫于困难，我到了一家公司工作。”浙江台州作曲家、省级非物质文化遗产传承人代表朱东康回忆贝雷德。转机出现在2005年，这一年，在台州市委市政府的倡议下，台州乱弹重新组建了剧团。重组后的台州乱弹剧团采取“政府民间援助”的方式，台州市、椒江区政府部门以及当地3家企业各出资20万元，其中100万元作为剧团的运营资金。 “我以为我这辈子再也不会听到栾的消息了。”当时，朱东康在报纸上看到了部队整编的消息。 “我在绝境中活了下来！我从心底里感到高兴！”然而，剧团的重启并非一帆风顺。 “时间太长了，因为没有演出，老演员没法再表演了。剧团到当地其他艺术学校招募年轻演员，从头开始培养。”尚文博表示，台州乱弹、金华吴戏曲曾同属“乱弹”。当时，剧团团长许定龙前往金华武义兰翔艺术学校，选拔了30名学生作为剧团成员。剧团现任主演、一级演员鲍辰热就是其中之一。 “安全是我们的主要问题。” 2009年底，尚文波出任部队主任。他首先面临的就是人才流失的问题。 “新一代台州乱弹演员大多是从婺剧流派选拔出来的，他们在台州呆上几年，找到机会就回到金华当地的婺剧团，或者干脆转行。”尚文博很无奈。如何留住人才？艺术团“以爱留人”的管理模式发挥了重要作用。 “首先是帮助会员减少生活开支。”尚文博亲自帮会员找媒人，安心在台州成家创业d.有房子才能住，尚文博用自己的钱帮助年轻人提前交房款。成员们的孩子上学有困难，他就来找学校谈……他用心、用心，让年轻演员安心扎根台州。 2012年，剧团正式更名为浙江台州乱弹剧团。每年政府通过购买公益演出、支持优质创作等方式为剧团创造良好的演出市场，也促进了剧团艺术价值和社会效益的提升。孤立发展，重生。 2008年3月，朱东康回到台州乱弹剧团。 “台州乱弹有很多声调是其他地方剧种找不到的，这就是个性。所以，我回到剧组后做的第一件事就是规范台州乱弹的声调和套白，保护台州乱弹的声调和套白，保护台州乱弹的声调和套白。传承台州乱弹的‘原汁原味’。”朱东康说，“我们尽可能结合台州民间的声调，突出地域音乐的文化特色，淘白统一以台州官话为基础。”在朱东康等资深乱弹艺术家的带领下，剧团挖掘、聚集了120余名乱弹。 剧本、乐谱300多首，录制咏叹调126首、歌剧11部，出版常用音调集6部，归档和展示道具、服装、剧本、音调、手稿等原始资料。台州乱弹的知名度越来越高。 2015年央视羊年春节联欢晚会上，剧团文武生朱峰， 在歌剧节目《六阮少年》中向全国观众表演了他的“自然绝技”——令子功。 “台州乱弹让全国人民感受到了台州地方戏曲之美。”在尚文博的在我看来，这是台州乱弹重新焕发活力的一个转折点，而另一个转折点则是《戚继光》这一精品剧的创作和制作。如果我们想要建立留存率，我们就必须拥有高质量的原创剧目。这始终是整个剧团的共识。 “经过讨论，我们最终选择了戚继光率领戚家军在台州抗日的故事。”尚文博告诉记者，围绕台州历史讲述钢铁故事，既体现了民族英雄的家国情怀，又强调了“文武、武唱”的戏剧特色。剧本写完后，尚文博邀请了编剧蒋超高、导演韩建英、灯光设计师周正平以及一批国内一流艺术家组成核心创作团队。尚文博公开表示成功邀请一流艺术家加盟暖气是由于民营影院公司的特点及其能够以市场化的合作模式进行运作。 “只要有好的故事主题，一切皆有可能。”也有人提出质疑。 “你们这样的小剧团能演大戏吗？”当时剧团不到50人，但修好这部戏至少需要70、80人。尝试着向其他部队借人，屡屡碰壁后，尚文博开始到民间剧场招人，最终招到了二十多人。所有人之中，他也做出了安排。 2015年，《戚继光》被列为唯一一部本土剧。 “大陈岛的围垦精神激励了一代代台州人。”尚文博介绍，该剧再现了围垦队员们在紧张岁月里的感人故事。 《我的大陈岛》于2019年4月首播，受到广泛好评。 2021年，“我的大陈岛”将打造多个中心表演艺术。看完演出后。那时的人们就是这样的。 《我的大陈岛》是现实题材复兴传统戏曲的一次成功尝试。 2022年4月，剧团第二部话剧《我的芳林村》在网上首播，也取得了成功。台州乱弹将传统戏曲演绎得栩栩如生，音乐与时代特征紧密结合，“更传统、更现代”的表演尤其受到年轻人的认可和喜爱。尚文博说：“浙江省实力较强的剧团很多，在传统戏曲演出方面，台州乱弹相比越剧、婺剧没有优势，所以我们把话剧作为剧团实力来创作，逐步实现弯道超车。”扎根当地，绽放青春。同时，扎根于人、扎根于生活，是台州栾安成长的“法宝”浙江谭剧团。村民的爱心，给了台州乱滩新的活力。主创在采访中表示：“原住民层面的土地是最香的！”台州戏唱得好，百姓行得好。每一部剧都会邀请专家观看和点评，并根据专家的建议不断打磨和完善。多年来，浙江台州乱弹剧团始终活跃在文艺舞台上。剧团定期举办文艺演出，造福人民。每年下乡、社区、学校演出百余场，覆盖台州9个县（市、区）900多个村庄。今年5月，包尘热获得第32届中国戏剧梅花奖。 “无论你是不是受欢迎的艺术家，我们都应该继续深入草根，为人民群众带来好的表演。”鲍辰热告诉记者，“剧中大部分演员和工作人员剧团出身草根，非常脚踏实地。歌剧的根基更加深厚、更加牢固。鲍辰热说，村民们的眼睛是雪亮的，想要喊就喊。好的。他在基层进行了至少30场表演，公众的反应就像一个领导者一样，不断打磨着他表演的准确性。正是在大量的本土演出中，一批年轻演员磨练了舞台表演，增强了艺术感染力，与观众建立了情感纽带。 “观众不仅是剧团的生计，也是我们艺术的试金石。”青年演员张振兴擅长小丑表演，演技搞笑，收获了一大批粉丝。他还经常在网上记录自己的舞台生活，拥有数十万的浏览量。他表示，自己会努力让更多的人了解并喜爱台州乱弹。台州路的“复活”浙江安坛剧团为解决地方戏曲传承发展问题提供了生动而重要的借鉴。 2023年，台州市出台《支持浙江台州乱弹剧团改革发展的若干政策》，从人才培养、市场支持等方面进一步完善和优化“民营帮扶”运营模式。展望未来，尚文博充满信心。他表示，有党和政府的支持，有观众的厚爱，有演员们的努力，台州乱弹这朵地方戏曲之花一定会变得更加绚丽、更加芬芳。 《人民日报》（2025年10月26日第07页）分享让更多人看到